Musas de Tinta

Misty Knight

A heroína foi criada pelo desenhista Arvell Jones e pelo roteirista Thony Isabella e surgiu no gibi Marvel Premiere # 20, de 1975.

Misty Night não é uma personagem top de linha da Marvel, mas chamou minha atenção por causa de sua personalidade forte. Inicialmente sua criação foi para explorar o sucesso do kung fu e dos filmes de blaxploitation da década de 1970.

Tanto Misty Knight quanto sua amiga Collen Wing atuavam  como coadjuvante nas histórias do Punho de Ferro. E migraram pra revista Heróis de Aluguel ao lado de Luke  Cage e Punho de Ferro.

A história conta que a heroína era uma policial que estava trabalhando na rua em Nova York. Quando uma explosão feriu seu braço de maneira gravíssima (diante disso ela se viu obrigada a deixar sua função).

Tendo de ser remanejada para ficar no escritório não conseguiu ficar sentada numa mesa. Foi então que ganhou de seu amigo Tony Stark um braço biônico que lhe deu força além do normal (iniciando sua vida de combate ao crime).

Collen Wing é uma excelente artista marcial japonesa e também melhor amiga de Misty. Filha do professor Lee Wing e de uma japonesa de nome desconhecido.

Após a morte de sua mãe foi manda pro Japão sendo treinada Kanji Ozawa, seu avô e tornado uma lutadora soberba. Quando Collen retornou pra Nova York foi pega de surpresa numa troca de tiros entre bandidos e policiais.

Foi salva graça a intervenção de Misty e deste momento em diante tornaram-se grandes amigas. Pelo que sei, Collen é namorada do Punho de Ferro e também teve um relacionamento com Ciclope (no período no qual Jean estava morta).

Depois de muitos anos a Marvel resolveu tira-las do limbo e trouxeram as personagens de volta.

Primeiro durante a saga Guerra Civil  uma nova equipe de Heróis de Aluguel foi composta para caçar e capturar os heróis que se recusavam a assinar o tal Ato de Registro. Misty Knight e Collen Wing utilizaram suas habilidades e também aproveitaram suas conexões com o sub-mundo para conseguir o que desejavam.

A equipe era formada por: Misty Knight, Gata Negra, Shang Shi, Mestre do Kung Fu, o traidor Paladino, Collen Wing e Tarântula.

A HQ Heróis de Aluguel voltou a ser publicada em 2006, depois da conclusão da Guerra Civil e também da minissérie As Filhas do Dragão.

Na trama depois que quatro supervilões se unem para roubar a cobertura de um editor muito rico. E recebem mais dinheiro do que esperavam, então vários assassinos e vilões decidem ir atrás da grana, mas Misty Knight e Collen Wing decidem investigar  o caso.

As Filhas do Dragão é uma história na qual temos muita ação, comédia e um pouco de sensualidade tudo feito na medida certa (escrita por Justin Gray e Jimmy Palmiotti e com arte de Khari Evans ).

Só pra lembrar que a equipe Heróis de Aluguel foi criada por Luke Cage e teve várias versões ao longo dos anos usada pela Marvel. Uma das mais recentes tinha: Punho de Ferro, Luke Cage, Hulk, Hércules, Tigre Branco, Cavaleiro Negro entre outros integrantes.

Recentemente Misty Knight está tendo um romance com Punho de Ferro, mas não sabemos até quando isto irá durar.

Confira na galeria abaixo algumas imagens da Misty Knight que garimpei na web

Herói

 

 

Capitão América: O Primeiro Vingador

Criado por Joe Simon e Jack Kirby o bandeiroso surgiu pela primeira vez ena edição Captain America Comics #1, de 1940.

Na verdade, sinto que estou ficando mais velho e por consequência mais nostálgico a cada ano que passa, pois ao pensar no Capitão América lembro do “desenho desanimado” que reproduzia as imagens das HQs com poucos movimentos, principalmente na boca e olhos.

As imagens de movimentação eram fraquíssimas, mas as histórias eram baseadas na arte do mestre Jack Kirby. Na trama podíamos ver Steve lutando na Segunda Guerra Mundial ou vinte anos depois, recém descongelado pelos Vingadores.

Isto lembra a época do resgate do personagem feito por Stan Lee durante os anos 1960 fato crucial para revitalizá-lo, pois quando foi inserido nos Vingadores, Steve conseguiu voltar a ficar popular.

O que assisti nesta saudosa animação acabei aprendendo algum tempo depois quando conheci meu amigo JC Anjos que tinha em sua coleção uma HQ contando a origem do Capitão (até o momento em que Bucky “morreu”). Com o JC li além do Capitão, Conan e Spectreman (made in Brazil) que era azul e não dourado como na famosa série live action japonesa.

O herói já teve várias versões em desenhos animados e filmes ao longo das décadas. O primeiro serial do herói foi feito em 1944 pela Republic Pictures. Conhecido como Capitão América, o Vencedor a grande diferença é que não havia Steve Rogers.

O promotor público Grant Gardner (Dick Purcell) era identidade secreta do herói. Dizem as lendas que nas cenas arriscadas era substituído pelo dublê Dale Van Sickel.

Outra mudança drástica é que também não havia o Caveira Vermelha, pois o vilão chamava-se Escaravelho que na verdade era o curador do Museu Drummond, o Dr. Cyrus Maldor (Lionel Atwill).

Na trama o Escaravelho buscava vingança contra seus antigos colegas de uma expedição arqueológica famosa, porque enquanto eles adquiriram fama e fortuna. Ele não conseguiu nada. Tentando mata-los para adquirir suas descobertas o vilão tinha Matson como ajudante e uma arma Vibrador Dinâmico (um nome muito sugestivo numa sex shop).

O seriado tornou-se famoso em sua época por causa do falecimento do ator Dick Purcell (um veterano dos filmes B) que teve um ataque cardíaco após as filmagens.

Em 1979 a Marvel Comics estava tentando emplacar um seriado do bandeiroso (e produziu dois telefilmes). Visto que Homem-Aranha e Hulk desfilavam com relativo sucesso na telinha.  A intenção era após os telefilmes produzi-la, mas a recepção dos fãs não foi empolgante.

Como sempre adaptar os heróis naquela época não era algo tão fácil assim e houveram mudanças drásticas em relação as histórias dos gibis. O ator Reb Brown interpretou Steve Rogers que era um desenhista publicitário que sofreu um atentado provocado por terroristas.

Estando entre a vida e a morte foi salvo pela injeção do supersoro FLAG (Full Latent Ability Gain) ganhando um aumento em sua força física e habilidades.

Descobre que seu pai foi um agente secreto famoso apelidado de “Capitão América” e decide aproveitar este nome desenhando seu próprio uniforme. Ainda teve ajuda do Governo que lhe deu um furgão, uma motocicleta e seu escudo.

Infelizmente seu uniforme não era muito parecido com o dos quadrinhos, pois tinha um capacete enorme (com asas pintadas). Além de um escudo horrível feito de plástico. Esta versão atualmente serve apenas para os saudosistas de plantão feito eu, pois gostaria de rever pra notar como as produções evoluíram bastante.

Em celebração ao cinquentenário do herói em 1990 tivemos o filme Capitão América. Diferente da versão anterior esta focou numa proximidade maior das HQs, pois tudo levava ao material original.

Nesta produção Steve (Matt Salinger) retorna depois de 50 anos e salva o presidente Thomas Kimball (Ronny Cox) que foi sequestrado pelo Caveira Vermelha (Scott Paullin).

Só que desta vez pecaram no uniforme que ficou ruim demais e pra piorar tem um Caveira Vermelha italiano (na verdade o vilão é alemão). A produção é fraca, o roteiro é furado e torna-se uma perda de tempo tentar vê-lo. Lembro que odiei quando vi o Capitão fugindo de bicicleta dos capangas do Caveira (se puder não assista é por sua conta e risco).

Tivemos um episódio memorável em  X-Men Evolution  na história de Operação Renascimento mostrando que Wolvie e o Capitas se conheciam desde a Segunda Guerra .  A animação ocorre em flashback quando Logan e Steve salvam o pequeno Erik Lensherr (Magneto) do campo de concentração.

No final ficamos sabendo que o soro provocou uma degeneração celular no organismo de Steve e por isso teve que ficar em animação suspensa até ser encontrada uma cura.

Em Vingadores: Os Maiores Heróis da Terra  foi a melhor animação de todas que a Marvel já produziu. Nela mesclaram vários arcos de histórias de diferentes períodos tornando nossa viagem mais interessante.

Além de termos uma variedade enorme de vilões a origem do Capitão é mostrada como na versão original dos gibis. É uma animação memorável, mas que infelizmente deixaram de lado. Pra mim foi a única vez em que a Marvel realmente fez algo que batesse de frente as produções animadas da DC.

Não poderia deixar de comentar sobre Super Hero Squad que é feita para crianças, mas há piadas sobre as características dos heróis e até os vilões são pra lá de doidos. É tão engraçada que vale a pena dar uma conferida.

O atrativo de Steve Rogers pra mim não está em sua origem de rapaz franzino que torna-se um homem robusto e poderoso. Eu gosto de sua grande capacidade de liderança e sua visão aguçada para momentos de conflitos.

Os problemas surgem mais Steve resolve tudo rapidamente e de maneira dinâmica mostrando porque é o líder da equipe (algumas vezes é mostrado apenas como líder de campo).

Steve  é um líder natural que sempre continua firme no seus ideais, vive para praticá-los e luta fielmente por aquilo que acredita. Não importa o que as outras pessoas achem desde que, tenha certeza que tomou a melhor decisão possível, vai atrás do que pensa. Sua posição sobre tudo na vida sempre será vista desta forma e isso é algo surpreendente para mim, sendo o que mais gosto nele.

Me concentro agora no fato, porque Steve Rogers é chamado de Capitão?

Será que Steve utiliza uma patente que nunca conquistou? Rogers não ganhou patente após patente para se tornar Capitão. Nos quadrinhos não lembro de ninguém explicar sua condição de Capitão, pois inúmeras vezes foi visto como soldado.

Fora isso Steve Rogers  é  marcado como um homem fora e totalmente deslocado do seu tempo. Esta sua característica básica demonstra seus valores antigos ante a sociedade moderna.

Quando o Capitão surgiu havia um sentimento de lutar pelo que é certo, pela liberdade, por um mundo sem estar subjugado pelo nazismo. Este choque cultural  demonstra uma visão de um passado glorioso que o angustia ante as diferenças dos EUA atual.

No filme Capitão América: O Primeiro Vingador, de Joe Jonhston (2011). Eu como a maioria dos fãs estávamos apreensivos quanto a atuação de Chris Evans.

Visto que já havia interpretado outro herói da Marvel nas telonas, o esquentadinho Tocha Humana, do Quarteto Fantástico. Minha pergunta era será que Evans conseguiria ser tão emblemático quanto o herói exigiria ser?

Sim, conseguimos notar a personalidade imponente de Steve sendo transposta fielmente para as telonas.

A história se concentrava na jornada pessoal do herói e seus aliados próximos. Somos ambientados na década de 1940, durante a 2° Guerra Mundial. Melhor impossível a parte mais impactante é ver o Capitão pulando por sobre um tanque e lançando seu escudo (eu adorei é claro).

Acompanhei uma parte da saga Guerra Civil e fiquei pasmo ao final com a morte do maior ícone da Marvel, mas infelizmente ainda não li nada do material sobre o seu retorno.

Particularmente não gosto de Guerra Civil apesar de ser uma das melhores sagas da editora, pois prefiro Invasão Secreta.

Mudando de assunto Bucky foi o assistente de Steve durante a Segunda Guerra. Ele era um mascote do campo naquele período. Só que  “por um acaso” descobriu a identidade do Bandeiroso e passou a ajuda-lo sempre que precisava.

Bucky tornou-se um dos personagens mais importantes da mitologia do herói (assim como Robin é para Batman) e o momento de sua morte é uma das situações mais reprisadas que já pude constatar.

Outra personagem importante é Peggy Carter interpretada pela atriz Hayley Atwell. A personagem dos quadrinhos é a namorada do herói durante a Segunda Guerra, mas conhecida como “Agente 13”.

Pra finalizar a heroína Sonho Americano (Shannon Carter) que vive numa realidade alternativa do Universo Marvel. Usa o mesmo estilo de luta do nosso herói.

Confira na galeria abaixo alguma imagens do Capitão América

Musas de Tinta

Miss Marvel

Carol Danvers foi criada pela Casa de Ideias para que a editora tivesse uma heroína que a representasse, assim como a Mulher Maravilha é para a DC Comics.

Miss Marvel surgiu em Marvel Super Heroes n° 13, em março de 1968, sendo criada por Roy Thomas e Gene Colan. Ela era apenas uma coadjuvante do Capitão Marvel e tiveram um romance neste período.

No início ela não tinha nenhum tipo de superpoder ganhando-os apenas  quando  teve seu título próprio Miss Marvel n° 1, em 1977.

Na história original Carol trabalhava no Cabo Canaveral atuando como major da Força Aérea e sua origem está conectada ao  Capitão Marvel,  porque foi durante a batalha do herói cósmico contra o Sentinela-robô  que a heroína acabou ficando exposta as energias que lhe conferiram seus superpoderes.

Seu DNA foi realinhado tornando-se um hibrido de humano com Kree possibilitando assim que ganhasse seus incríveis poderes.

Carol desenvolveu o dom de voar, invulnerabilidade, além de super força e a capacidade de emitir potentes rajadas de força (seu nível de poder é tão alto que rivaliza até com o Hulk) como vimos na animação dos Vingadores.

Então Carol inspirada pelo herói adotou um uniforme parecido e o codinome de Miss Marvel passando assim a agir como heroína.

Um fato interessante é que a mesma explosão que concedeu seus superpoderes também acabou desenvolvendo em Carol uma dupla personalidade. Tanto Miss Marvel quanto Carol Danvers não sabiam que elas eram a mesma pessoa.

Algo que foi mudado algum tempo depois quando ela virou membro dos Vingadores.

Em seu histórico inicial ela trabalhou no Clarim Diário numa revista editada pelo  irascível J.J. Jameson, pois como era uma personagem nova vincularam suas histórias com as do Cabeça de Teia.

Outro fato interessante foi que em sua primeira aventura enfrentou o Escorpião, um dos mais tradicionais inimigos do Homem-Aranha.

Quando comecei a ler os gibis da Miss Marvel foi na época em que ela lutou contra a Vampira ( que ainda era uma vilã) e como consequência da perda da batalha Miss Marvel teve todos os seus poderes e recordações absorvidos de forma definitiva.

Eu detestava a Vampira nesta época justamente por causa deste acontecimento. E infelizmente Carol perdeu a consciência vivendo num estado vegetativo por um longo período. O trauma causado a Vampira por conta disso foi tão grande que ela se regenerou indo integrar os X-Men.

Ao se recuperar desta luta Carol atuou ao lado dos X-Men, pois foi com a ajuda do Professor X ( ela estava hospedada na mansão) que recuperou suas lembranças e poderes também. Durante o tempo em que esteve na equipe mutante foi capturada pela Ninhada (uma famosa fase da equipe) e teve seus poderes modificados e ampliados a níveis cósmicos mudando seu nome para Binária.

Acabou tornando-se membro dos Piratas Siderais tendo algumas aventuras no espaço ao lado deles.

A medida que estes incríveis poderes foram diminuindo Carol tomou a decisão de voltar á Terra retornando para sua primeira equipe os Vingadores.  Mais uma vez trocou de nome sendo chamada de Warbird e por causa da perda de seus poderes outrora grandiosos (que voltaram aos níveis normais) acabou caindo no vício da bebida.

Carol se viu enfrentando,  um monstro ainda mais difícil de ser vencido, o  problema do alcoolismo (lembrando uma fase histórica do Vingador Dourado) e por causa dele perdeu seu posto de membro dos Vingadores.

Quando superou esta derrocada voltou a atuar na equipe reassumindo seu título de Miss Marvel.  Durante a saga “Guerra Civil” (evento que dividiu a comunidade heroica em duas) podemos notar  que aliou-se  ao lado do Homem de Ferro atuando como líder da equipe dos Vingadores.

Sua participação é marcada por agir de forma violenta mesmo contra seus antigos amigos/aliados. A personagem esteve na maioria dos anos simplesmente jogada em segundo plano pela editora, mas podemos notar uma mudança neste tipo de abordagem atualmente.

Um fato interessante é que no Quarteto Fantástico também houve uma Miss Marvel. Seu nome é Sharon Ventura que já foi namorada do Coisa. Este período foi marcado pela saída de Reed e Sue do grupo. Esta personagem também virou a Mulher-Coisa uma versão feminina do pedregulho (e se não me engano atualmente ela está no limbo).

Há vários boatos de possíveis heróis que participarão da sequência  cinematográfica Vingadores 2, pois Miss Marvel também é uma delas. O mesmo boato envolve o nome de duas atrizes Emily Blunt que já foi cogitada para outros papéis e até então não conseguiu. E Ruth Wilson, mas veremos se haverá algo de concreto sobre estas especulações.

Confira na galeria abaixo algumas imagens de Miss Marvel

  

 

  

Herói

O Invencível Homem de Ferro

O Vingador Dourado é o típico herói convencional como a maioria que conhecemos um playboy milionário que usa seu tempo livre para combater o crime. No caso de Tony Stark tinhamos um agravante ele era um belicista projetando armas que vendia pro Governo.

Bem antes da franquia do cinema o herói era mais conhecido somente entre os fãs de gibis. E teve  pros mais velhos e saudosos o famoso desenho desanimado que era uma cópia fiel das histórias em quadrinhos transpostas pra telinha.

Não podemos deixar de lembrar da série animada Os Vingadores: Os Super-Heróis mais Poderosos da Terra que conseguiu explorar as características da personalidade de cada um dos integrantes do supergrupo.

Esta série animada abriu o precedente de misturar várias passagens das HQs ao longo dos anos. Pra mim foi uma das poucas vezes que a Marvel conseguiu emplacar um desenho com alto nível, pois perdia há um bom tempo para a DC neste quesito.

Infelizmente cancelaram para ter uma nova baseada no filme de Joss Whedon espero que valha a pena. Ver Tony tentando aprender a lutar com Steve foi muito engraçado ainda mais porque o Gavião e Hulk se divertiam com os sopapos que o latinha levava.

Eu tenho dois momentos marcantes do latinha uma é “O Dêmonio na Garrafa”, porque TS sucumbiu a um monstro que destrói a vida de muitas pessoas o álcool. Há anos atrás eu convivia com este problema aqui dentro de casa pela figura do meu pai.

São estes problemas do mundo real transpostos para os gibis que a Marvel consegue traduzir muito bem. E a segunda foi Guerra Civil que teve a divisão dos heróis que defendiam a Lei Anti-Registro (liderados por Tony Stark) e os que eram contra que tinham no Capitão América o seu defensor.

Guerra Civil teve como trágico desfecho  a morte de Steve Rogers apesar que tal acontecimento virou lugar comum nos quadrinhos e não dura muito hoje em dia. Passei a não gostar mais do latinha a partir de Guerra Civil, porém como nerd de carteirinha assinada não vou deixar de ver o terceiro longa do herói.

Podem me chamar de cínico, mas não vou ficar de fora deste momento histórico pros fãs de gibis que é poder ver seus super-heróis lutando na telona.

Ainda mais que Homem de Ferro 3 deverá ter alguma ligação com Os Vingadores 2. E qual fã de quadrinhos será maluco em perder isto?

Bom, a adaptação cinematográfica de Jon Favreau é totalmente fiel ao que lemos na HQ original “Nasce o Homem de Ferro”, com arte de Don Heck, argumento de Stan Lee e roteiro de seu irmão Larry Lieber sendo atualizada pra nossa época junto a elementos do Universo Ultimate.

O sucesso do Homem de Ferro se traduziu no excelente trabalho de um roteiro enxuto, uma direção competente e uma atuação ímpar e carismática de Robert Downey Jr. O fenômeno se justificou na elevação  do herói de um tremendo desconhecido do povão para o status de ícone pop.

Passamos a ter outro herói marcante para nós além do Super, de Christopher Reeve, porque ninguém consegue agora pensar em outro ator para interpretar TS além de Robert Downey Jr. Seu Tony Stark é irônico, inconveniente, engraçado, fanfarrão, mulherengo, mas um herói quando precisamos dele.

Homem de Ferro 3 começa a pavimentar o caminho para o segundo longa dos Vingadores mais aqui fica a pergunta quando veremos a quarta sequência do Vingador Dourado? Por quanto tempo será que Robert Downey Jr. aceitará continuar fazendo o herói por causa de sua idade?